L’art en entreprise vous interpelle-t-il ? Pourtant, consciemment ou non, nous sommes tous influencés par le « beau ». Vous pensez que cette affirmation n’engage que nous ? Wojo vous explique, cas concrets à l’appui, comment notre cerveau réagit positivement aux beaux-arts, quels sont les avantages à accueillir des œuvres d’art au sein de l’entreprise et comment vous y prendre.
L’art rend heureux. C’est chimique. Et toc
Ce sont les neurosciences qui le disent : le (bon) goût ou le beau n’ont rien à voir là-dedans. C’est une affaire de « lumière » au sens scientifique du terme. Lorsque nous observons une œuvre qui nous plaît ou nous intrigue, notre cerveau augmente la luminosité, le contraste et les couleurs pour en profiter pleinement. Les neurones miroirs, liés à l’empathie et aux émotions, s’activent.
Selon Jean-Pierre Changeux, neurobiologiste et professeur au Collège de France, ce processus déclenche « une inondation de dopamine… l’hormone du plaisir ! » En résumé, une création artistique (sa forme, ses couleurs et son intention) et la contemplation d’œuvres d’art sont source de bien-être, même si nous n’en avons pas conscience.
L’important n’est finalement pas tant de savoir si l’on trouve une œuvre belle, dérangeante ou totalement inutile : tout se joue dans l’acte d’observation et le vagabondage de l’esprit. Un lâcher prise vertueux, puisqu’une étude de l’University College de Londres estimait (en 2018) qu’une visite culturelle par mois (type expositions d’art, mais aussi théâtre, cinéma…) réduit de 48% les risques de souffrir de dépression. Alors, qu’est-ce qu’on attend pour soigner la décoration de nos bureaux ?
Les œuvres d’art en entreprise : quels avantages ?
On comprend alors l’intérêt d’entreposer des œuvres originales, quelles que soient leur forme, sur le lieu de travail. 93% de travailleurs estiment d’ailleurs que l’art contribue à rendre les bureaux plus accueillants (étude International Art Consultants).
La création artistique stimule !
On l’a vu, l’observation d’une œuvre d’art (ou tout autre manifestation culturelle comme la musique, un spectacle, etc.) procure du bien-être. La contemplation et la rêverie activent mécaniquement et positivement nos neurones, qui libèrent de la dopamine. Or, cette hormone de la récompense et de la réussite procure l’énergie nécessaire à l’accomplissement. La créativité et l’entrain se réveillent au gré des considérations provoquées par l’œuvre… De quoi mettre le spectateur dans un état d’esprit positif, et ce, tout au long de la journée !
À la clef, des environnements qui incitent à l’ouverture d’esprit, au respect du goût de chacun et à l’appréhension d’autres visions du monde. Le monde de l’art constitue finalement un creuset propice à la créativité et l’innovation : 61% de travailleurs conscientisent d’ailleurs que l’art stimule leur créativité (étude International Art Consultants).
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Les beaux-arts en entreprise, vecteurs de cohésion
Par définition originales, les créations artistiques entraînent les conversations sur des chemins de traverse éloignés des préoccupations professionnelles : les œuvres contemporaines (sculpture, street-art, photo, peinture…) sont des icebreakers idéales. Beau ou pas beau, utile ou inutile… peu importe que l’on soit d’accord, l‘essentiel est de partager et d’exprimer son opinion !
Pour peu que les œuvres exposées au bureau suscitent l’adhésion des collaborateurs, elles contribuent aussi à renforcer leur sentiment d’appartenance à l’entreprise. Certaines font d’ailleurs le choix d’impliquer les volontaires dans la sélection des biens culturels exposés. D’autres proposent aux équipes de cocréer une œuvre originale à l’occasion d’un team building ad hoc : un beau moyen de rassembler tout le monde autour d’un projet d’art contemporain original !
La création contemporaine, ambassadrice de l’entreprise : une image de marque différenciante
La présence d’œuvres d’art au sein de l’entreprise a d’abord vocation à embellir et animer les espaces. Mais elle permet aussi à l’organisation de se définir et d’affirmer ses valeurs. C’est une façon de participer à la diffusion de l’art contemporain et de soutenir le monde de l’art, à son niveau.
Une œuvre artistique est aussi un support de communication idéal et valorisant : pour les dirigeants qui incarnent la marque, pour les commerciaux qui doivent faire la différence, et pour tout collaborateur sensible à l’histoire de l’art.
La culture en entreprise, comment on s’y prend ?
De nombreuses formules permettent de se lancer dans un projet artistique et soutenir le marché de l’art. Le choix se fera en fonction des locaux de l’entreprise (et sa capacité à accueillir des œuvres en toute sécurité), sa culture, son appétence pour certains formats / supports / types d’art, son budget. Sur ce dernier point, il existe en France des avantages fiscaux incitatifs, notamment pour encourager le mécénat.
On peut ainsi opter pour :
– l’achat d’une œuvre artistique existante,
– l’acquisition d’une œuvre sur commande,
– la location d’une œuvre existante que l’on pourra par exemple choisir sur catalogue,
– le leasing avec option d’achat,
– l’accueil d’expositions temporaires grâce à des partenariats avec des galeries d’art contemporain spécialisées dans la promotion de l’art en entreprise, des artistes ou toutes autres institutions artistiques (musées, centre d’art contemporain, fonds régional d’art…),
– l’accueil d’artistes contemporains en résidences.
Se donner à voir : quelle œuvre d’art pour mon entreprise
Si les beaux-arts sont surtout affaire d’esthétisme, ils véhiculent aussi des messages ! Ce n’est pas une obligation mais il sera plus facile de communiquer sur sa politique culturelle si l’on veille à choisir une œuvre en cohérence avec son cœur de métier et en accord avec ses valeurs.
Choisir la bonne œuvre d’art
L’organisation devra ainsi choisir le type d’art qui lui ressemble :
– son style : art moderne, art contemporain, classique, avant-gardiste, décalé, atemporel ?
– ses messages (ou à défaut, les émotions suscitées) : engagés, en rupture, optimistes, impertinents, etc.
Son support privilégié :
– arts plastiques : tableaux, photographies, fresques, sculptures,
– arts décoratifs : mobiliers, papiers peints, luminaires, tentures,
– arts visuels : films, vidéo, danse, exhibitions,
– arts appliqués : design, architecture…
Vous êtes perdu ? Il existe de nombreuses galeries d’art contemporain capables de vous accompagner dans votre choix.
Les beaux-arts sont faits pour être vus : il faut en parler !
Songez aussi aux moyens que vous vous donnerez pour valoriser vos choix d’œuvres artistiques et partager votre passion pour l’histoire de l’art :
– campagne sur les réseaux sociaux (et soutien aux actualités d’artistes contemporains, aux galeries, collectionneurs, aux expositions d’art…),
– communiqué de presse,
– mailings à vos clients,
– organisation d’exposition temporaire dans l’entreprise ou même hors-les-murs, vernissage…
Oeuvres d’art et RSE : soutenir la création artistique
Au-delà d’une démarche esthétique, entreposer des œuvres d’art dans ses bureaux peut aussi devenir un acte de soutien aux créations contemporaines !
– On peut opter pour des œuvres placées en dépôt (location), choisies parce que leur esthétisme reflète idéalement la marque. Une formule qui permet de changer régulièrement de décor et ainsi renouveler l’expérience, tant pour les collaborateurs que les visiteurs occasionnels. La location a l’avantage de contribuer à une plus large diffusion de l’art contemporain en présentant différents artistes.
– Certaines organisations préfèrent dynamiser le marché de l’art actuel. Elles acquièrent alors les créations d’un artiste vivant, dont les valeurs ou les pratiques artistiques font écho à celles de l’entreprise. Un geste qui permet d’encourager financièrement un créateur mais aussi d’accroître la visibilité de ce dernier (c’est donc du mécénat).
– On peut aussi faire réaliser un projet artistique sur la base d’un cahier des charges, par un créateur (peintre, sculpteur, photographe, graffeur, designer…) de préférence local, afin d’obtenir un résultat personnalisé aux couleurs de l’entreprise (prenez le temps d’évoquer les droits de l’artiste).
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Le marché de l’art en entreprise : mécénat, défiscalisation & subventions
Sans surprise, la fiscalité de l’art en entreprise est complexe ! Elle dépend de nombreux critères et est soumise à conditions. Les possibilités de déduction ne seront pas les mêmes si vous avez opté pour l’achat, la location, le leasing ou le dépôt d’œuvres d’art (le mieux sera de se faire accompagner par une agence spécialisée). Sachez aussi que certains avantages fiscaux sur l’impôt sur le revenu varient si vous êtes ou non une profession libérale.
– Le leasing intéressera en particulier les entreprises qui cherchent à réduire leurs charges immobilières. Bercy considère en effet que les œuvres d’art contribuent à l’aménagement et la décoration de l’espace de travail : leur loyer fait partie des charges d’exploitation.
– Le mécénat est fortement valorisé. En cas d’acquisition d’une œuvre originale à un artiste vivant (et sous réserve de présentation au public), l’article 238bis AB du Code général des Impôts prévoit que l’entreprise peut déduire la totalité du prix d’acquisition de son résultat imposable (à raison de 20% / an pendant 5 ans et dans la limite de 20 000 € ou 0,5% du CA).
Côté conditions :
– Le public (ou les collaborateurs) doit être informé de la présence des œuvres et y avoir accès gratuitement pendant 5 ans. Recensez donc les espaces, murs, halls, vestibules où vous souhaitez entreposer vos tableaux ou sculptures. Seront-ils visibles par les visiteurs (à l’accueil) ou installés dans les bureaux privatifs ?
– l’artiste doit être vivant et sa création, un original.
Pour finir, un coup d’œil côté du Ministère de la Culture peut être judicieux. Il existe une foule d’actions, partenariats et mesures incitatives à destination des futures entreprises mécènes qui souhaitent soutenir un projet artistique, un créateur, un collectionneur…
Cas concret : l’art en entreprise chez Wojo, ça ressemble à quoi ?
Chez Wojo, opérateur d’espaces de coworking engagé, c’est le design des espaces de travail est élevé au rang d’art. Le bâtiment tout entier est considéré comme un véritable manifeste artistique et une création originale. Chaque site est confié à un designer chevronné sur la base d’un cahier des charges exigeant ; les mots d’ordres : surprendre, faire voyager, égayer, susciter une émotion…
Chaque nouvel espace accueille des artistes qui réalisent une œuvre originale représentant l’animal protecteur du lieu. Il s’agit généralement des street artistes dont les pratiques artistiques et la liberté correspondent aux valeurs de Wojo. Le papillon au Wojo Montparnasse, le cerf au Wojo Neuilly-sur-Seine, le lion au Wojo Gare de Lyon, mais c’est un sculpteur, qui est intervenu pour le crabe à Poblenou !
Wojo a en outre fait concevoir une table totem au piètement caractéristique pour ses espaces de travail par le designer Yad space.
En résumé
C’est prouvé ! Contempler chaque jour une création contemporaine est source de bien-être, d’épanouissement et de créativité. En outre, intégrer les beaux-arts dans ses bureaux permet à l’entreprise d’afficher une image de marque prestigieuse ; de rappeler que le monde du travail n’interdit pas le raffinement ; qu’il est légitime et même recommandé de chercher à ouvrir grand les portes de l’imaginaire. Et puisqu’il existe des avantages fiscaux à la clef et que l’art contemporain en France est foisonnant… qu’est-ce qu’on attend pour ouvrir nos portes au monde de l’art ?
